• Суходольский Дмитрий
  • Статьи

Стив МакКарри: «Фотография — это как пицца: неважно, на чём готовишь, главное — эмоции»

Привет, я Дмитрий Суходольский. Фотографирую лет 20, но до сих пор завидую Стиву МакКарри. Не потому, что его «Афганская девочка» стала иконой, а потому, что он успел поработать на Kodachrome — плёнке, которую я знаю только по легендам. Расскажу, как парень из Филадельфии стал живой легендой, и почему его подход к фотоактуальнее модных фильтров в Instagram.


Как всё начиналось: От кино к войне и обратно

МакКарри мечтал снимать кино, но бросил университет, когда понял: «Зачем режиссировать, если жизнь уже пишет сценарии?» В 1979-м он переоделся в афганские одежды, пересек границу с повстанцами и сделал кадры, которые потрясли мир. Его фотоафганцев — не про войну, а про людей. Как он сам говорит: «Меня пули не интересуют. Интересно, как человек их переживает».

Стив МакКарри в Афганистане, 1980-е
Стив МакКарри в Афганистане, 1980-е

«Афганская Мона Лиза» — тот случай, когда случайный портрет стал символом эпохи. И да, глаза Шарбат Гула до сих пор гипнотизируют.


Почему он не военный фотограф, а «ловец душ»

МакКарри ненавидит, когда его называют военкором. Он — документалист, который снимает не взрывы, а эмоции. Однажды в Камбодже он попал под обстрел, но вместо укрытия достал камеру: «Я не мог пропустить, как люди бегут, кричат, держатся за детей. Это важнее, чем страх».

Фишка МакКарри:

  • Прямой взгляд в кадре — как будто человек смотрит вам в душу.

  • Игра с естественным светом — его портреты словно подсвечены изнутри.

  • Цвета, как у Кодакрома — сочные, но не кислотные.

Монахи Шаолиня, 2004
Монахи Шаолиня, 2004

Тренировка монахов. МакКарри умудрился поймать момент, когда даже воздух кажется напряжённым.


Плёнка vs Цифра: Спор века

МакКарри 30 лет снимал на Kodachrome, но когда плёнку сняли с производства, не стал ностальгировать. Его фраза: «Плёнка или цифра — всё равно что готовить на огне или в микроволновке. Главное — блюдо».

Его нынешний набор:

  • Leica SL-2 — «Лучшая камера в моей жизни».

  • Объективы 24-90mm и 90-280mm — чтобы ловить и пейзажи, и эмоции.

  • Смартфон — для кадров «на бегу». У него там 50 тысяч фото котиков и облаков.

Последний кадр на Kodachrome, Нью-Йорк
Последняя плёнка Kodachrome. Человек на фото — бродячий музыкант, который сыграл МакКарри мелодию на расстроенной скрипке.


Секреты от мастера: Как не стать «одноразовым» фотографом

  1. Снимайте то, что трогает лично вас. МакКарри до сих пор ездит в Индию, потому что влюблён в её хаос.

  2. Не бойтесь менять жанры. Он мечтает снять ню, ч/б архитектуру и книгу о животных. «Почему бы не попробовать? Мы живём один раз!»

  3. Пусть зритель додумает историю. Его фото часто многослойны. Например, кадр индийского пастуха (см. ниже) одни видят как символ одиночества, другие — как гимн свободе.

Индийский пастух, 2008
«Что вы здесь видите? Я — просто пастух с козлом. Но зрители придумывают целые романы», — смеётся МакКарри.


5 советов от МакКарри, которые работают даже в Твери

  1. «Если все снимают закат — повернитесь спиной». Лучший свет — тот, что отражается в окнах или лицах людей.

  2. «Говорите с незнакомцами». Бабушка у подъезда может рассказать историю круче военных репортажей.

  3. «Силуэты — мастхэв». Контровой свет превратит даже соседку с собакой в поэзию.

  4. «Снимайте животных». Они не позируют, зато их эмоции — самые честные.

  5. «Цвет воды важнее, чем вы думаете». На Карибах она лазурная в полдень, а в Неве — серая всегда. Примите это.


Почему МакКарри не уходит на пенсию

Ему 72, но он всё ещё в пути. Недавно снимал в Индии с женой и дочкой. Говорит: «Фотография — это как наркотик. Попробуешь раз — и уже не можешь остановиться».

Его планы:

  • Книга о старении. «Хочу показать, что морщины — это карта жизни, а не дефект».

  • Выставка собак. «Мечтаю снять таксу в короне и хаски-философа».

  • Фотоистория о кофе. «От зёрен в Бразилии до чашки в моих руках».


P.S. Если хотите больше таких историй — залетайте в мой Telegram-канал GoodPhotoKard. Там я делюсь:

  • Лайфхаками, как снять шедевр на смартфон;

  • Смешными провалами из своей практики;

  • Секретами ретуши без пересветов.

P.P.S. Пишите в @Sukhodolskiy_ru ваши фото и вопросы. Лучшие кадры разберу в канале!

«Фотография — это не про технику. Это про то, как вы видите мир. Даже если ваш мир — это соседский кот и лужа у подъезда» 😉

#СтивМакКарри #историяфотографии #лайфхакифотографа #обратнаясвязь

Кадр из документального фильма о Стиве МакКарри «The Pursuit of Colour», выпущенного в 2021 году. Режиссёр: Denis Delestrac 
Снимки, сделанные в Афганистане в 1979–1980-х годах. Фото: Steve McCurry

 

Портретному стилю и сочным цветам МакКарри подражают многие. Индийский пастух, 2008 год. Фото: Steve McCurry
О чём эта фотография для вас? Индия, 1995 год. Фото: Steve McCurry

Один из нью-йоркских кадров на легендарную последнюю Kodachrome. Узнали человека на фотографии? Фото: Steve McCurry
МакКарри снимает не только портреты, но и пейзажи. Вот, например, симметричные текстуры Джодхпура, города в штате Раджастан. Индия, 1996 год. Фото: Steve McCurry

Железнодорожная станция Старого Дели в лучах закатного солнца. Фото: Steve McCurry

И ещё несколько советов от авторов книги:

Избегайте очевидного. Если все остальные кинулись фотографировать закат, повернитесь и снимайте сцену в лучах заходящего солнца. Это самый лучший свет.

Используйте силуэты. Контровой свет от солнца, перевалившего через зенит, поможет создать эффектные снимки.

Если вы путешествуете вдоль моря, снимайте тогда, когда вода самого лазурного цвета. На Карибах это полдень. На рассвете и вечером свет отражается от воды, а не проходит сквозь неё.

При подготовке текста использованы материалы National Geographic, Amateur Photographer и The Talks.

Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
guest